[심층 리뷰] 목소리로 시를 쓰다, 정서주 '송인' 무대가 우리에게 남긴 것 (트롯 올스타전) 안녕하세요! 음악이 주는 깊은 울림을 함께 나누고픈 [예도사랑]입니다. 수많은 노래가 스쳐 지나가는 바쁜 일상 속, 우연히 마주친 단 하나의 무대가 며칠이고 마음속을 떠나지 않을 때가 있습니다. 지난 6월 4일 TV CHOSUN '트롯 올스타전 - 수요일밤에'에서 정서주 님이 선보인 '송인(送人)' 무대가 저에게는 바로 그런 순간이었습니다. 단순히 '노래를 잘했다'는 감상을 넘어, 마치 한 편의 잘 쓰인 서정시를 온몸으로 읽어낸 듯한 깊고도 아련한 여운. 오늘은 그 감동의 순간을 조금 더 깊이 들여다보고자 합니다. '송인(送人)', 떠나보냄의 미학을 담은 노래 '송인'은 시인 정호승의 시에 작곡가 하광훈이 곡을 붙인 노래로, 제목 그대로 '님을 떠나보낸다'는 애절한 마음을 담고 있습니다. 가사를 음미해보면, 폭발적인 슬픔의 토로보다는 차마 발길이 떨어지지 않는 안타까움과 멀어져 가는 님을 향한 그리움을 담담하게 그려내고 있음을 알 수 있습니다. 이처럼 복잡하고 깊은 감정의 결을 표현해야 하기에, '송인'은 가창력은 물론, 곡에 대한 깊은 이해와 삶의 연륜에서 묻어나는 표현력이 무엇보다 중요한 곡으로 꼽힙니다. 그렇기에 열여섯 소녀 정서주 님의 선곡은 사실 놀라움과 함께 약간의 우려를 낳기도 했습니다. 과연 이별의 정한(情恨)을 그 깊이까지 온전히 표현해낼 수 있을까? 하지만 무대의 막이 오르고, 그녀의 첫 소절이 고요한 스튜디오를 채우는 순간, 그 모든 것은 기우였음을 깨달았습니다. 정서주가 재해석한 '송인': 맑음 속에 담긴 슬픔의 역설 정서주 님의 '송인'은 그 해석 방식부터 특별했습니다. 많은 가수들이 슬픔을 표현하기 위해 허스키한 음색이나 격정적인 창법을 사용하는 것과 달리, 그녀는 자신만의 가장 큰 무기인 '티...
